2009 09/26 - 2009 10/18

後地方:地方性的逆轉

「後地方」策展案包含了不同的展覽現場:台北當代藝術館、田園城市出版社、埔心藝術家工作室及花蓮石梯坪部落。本展邀集了13組國內外藝術家,除了現場作品的展出之外,在展覽同時,策劃了一個航行行動。這一個圈劃的航行行動(船從淡水出航行經高雄西子灣、花蓮大港口,再回到原點淡水碼頭),透過一個在本島外圈的部署導向重新指出一個「地方」的事實。

 

「後地方」的概念並非一種前衛性的概念,也不源自國際上的藝術議題,而是從藝術家所開啟的可能性,以及與藝術密切相鄰的環境特質這兩個面向的思考出發漸次成形。首先,挑戰的就是「展場」的概念,「後地方」便試著以這概念內容的想像為出發點,既非單一展場,也不是多展場,而是「如何形成展場」。首先就圍繞著台北當代館,並依附著當代館的資源與權力脈絡,進行「潛在結構」的創生;分別是當代館廣場、地下實驗•創意秀場、捷運中山地下書街、田園城市地下室、葉偉立埔心工作室、後地方丸(POST.O Maru)、大港口升火工作室(Art Zone)。而藝術家或藝術團隊則各自提供著不同的「地方性」衍生計畫,其中包含有「在地深耕」的地方性、「歷史記憶」的地方性,也有「傳說」或「科幻」的地方性;還有跨國團隊現地發生的地方性;或是以生命場域和身份移轉所表達的地方性;虛構生命狀態、置身異地的地方性;與「外掛」方式進行地方性的連結;甚至有訊息流通與展示(由策展團隊負責)的地方性。最後,則將面對地方性在時間上的可能性,這一部分將通過後續的各種介面與活動延續。所有的努力都是為了「重新」進行討論;而且,討論即是一種地方性的記錄:這是「測」展(cal-curating)的起點。

相關項目

  • 邱承宏

    邱承宏的創作就像是進行一場考古探險,他挖掘著生存時空之中的某些特定對象,這些對象的來源是一種遙遠彼方的永恆形象,亦或是某種漸漸消失在咫尺的事物;他透過蒐集那些不經意隱現在身邊的人/物與傳說,重新書寫這 些「匿名者」與地點曖昧的聯繫...

  • 2011 07/31 - 2011 08/28

    蓋亞計畫:優雅的巨人-邱承宏個展

    邱承宏的創作就像是進行一場考古探險,經由挖掘他生存時空中的特定對象,這些的對象的來源是一種遙遠彼方的永恆形象,亦或是某種漸漸消失在咫尺的事物對他而言,這些圍繞在他身邊的人物與傳說,是驅動他身體積極進行某種紀念式的作為,並從中發展出一系列的作品

  • 2012 10/13 - 2012 10/13

    VIA P.P.T. salon 曼谷 #3

    第三場沙龍,打開-當代曼谷邀請了台灣藝術家許家維,與泰國藝術家 Jakrawal Nilthamrong 來介紹他們的創作。他們兩人都運用歷史中的陳述、旅程與虛構故事來創作電影與錄像作品。