2003 04/19 - 2003 04/26
作者試圖用「影子」來探討「觀賞者在作品中的位置」，並以此來對藝術現象存立的構成要素提出質疑。由被邀約的觀賞者在場域中游走來產生空間連續與時間綿延，以其當下的「身」「影」姿勢、場域視野、「視覺工具」等結合成為作品。這個智性的抉擇，在造形藝術的實踐範疇中，找到施力點，成為可與藝術體制對話的創作性作品。
此次展呈，藝術家將以前述之因由持續關注實體空間之下的種種之物，以一種「類」真實的：不只是客觀的真實，甚至必須與內在氣質韻味相關之有機成分、「氣質具盛」的，甚至是參雜詩意的成分一一介入場所。
作者試圖用「影子」來探討「觀賞者在作品中的位置」，並以此來對藝術現象存立的構成要素提出質疑。由被邀約的觀賞者在場域中游走來產生空間連續與時間綿延，以其當下的「身」「影」姿勢、場域視野、「視覺工具」等結合成為作品。這個智性的抉擇，在造形藝術的實踐範疇中，找到施力點，成為可與藝術體制對話的創作性作品。
計畫Moremove的主要切入點在於如何產生肢體上反覆節拍與和物體產生非一般慣性的動作（混音電子舞曲是此計畫的氣氛來源），此部份將於展場內進行示範性的表演及其拍攝。由於此計劃的實踐方式並不是由一人操控，而是較傾向於合作的方式、劇團式的上演，所以表演者和拍攝者都必須有一定程度的溝通以及演練。
應嘉義鐵道藝術村邀請，此次策展案依舊是以台灣當代藝術境況而拋出之策展標向，特別是針對台灣當時對「裝置藝術」之概念在創作手法以及認知上的一種提問。本展共邀集22位藝術家，他們針對自身所在、所關切之藝術語彙，反映了由手操作所呈現之有機質地與繪畫性、以 雕塑性概念所構建的劇場舞台、或由攝影、錄像、現成物件...
「作品展一件」的規劃，承接打開-當代藝術工作站的成立宗旨（精神／標向），介紹具有創造性之當代藝術語彙的藝術家，以一件作品為原則之常年另類展覽型態。 透過邀請策展人規劃五至六位藝術家，以二至四週為一檔，每一檔會有藝術家對談，由展出藝術家邀請來賓與之對話，藉由與藝術家對話，讓創作者能重新檢視自己的作品。 另外在所有檔期結束後，我們亦邀請藝評人士與所有參展藝術家進行該系列之大型座談。
你們是替代空間？還是藝術家空間？
好吧，我們知道你無法從中得到更多訊息，今天替代空間只剩下歷史性的意義，而藝術家空間中肯歸中肯，但什麼也沒解釋到。所以別研究了，稱呼只是其次，重要的是我們做了什麼。
所以你們做了什麼？
簡而言之，我們創作，並且策劃展覽。能力許可的時候，我們也推動一些論壇、紙本出版，以及國際藝術家交流計劃。如果你真的沒有空讀背面的簡介，那你記住這個要點即可：我們的工作就是創造藝術與公眾溝通的新方案，並為這世界增加一些有真正有意思的事物，或試著犯一些錯誤。
為何不專心創作就好？
沒這麼容易。事實上，沒有什麼專心創作這種事，當代藝術與它的群眾遠不只是到美術館走走的單純關係了。無論人們察覺與否，我們生活中的各種方面早已與藝術或輕或重的聯繫在一起，一個真正投入創作的藝術家必然不會迴避他所面對公眾問題，而我們只是希望做的更好。
你們如何籌措資金？
失業救濟金。開玩笑的，我們通常以成員腰包與有限的政府補助維持運作，意思就是說我們經常沒有錢可用。
成員都是藝術家？
我們確實是以創作者為班底，但如今也有許多不同領域的成員加入，而且越來越多了，我們樂見其成。至於藝術家？有時候我們確實持著長矛，皮盾、還有一匹瘦馬和一隻獵兔狗。
所以我可以加入你們？
是的你可以。請注意這不是招募廣告，參與什麼首先就是要了解它，我們期待更多人的參與，同時也希望大家能更了解我們，了解正是某種重要的參與形式，這意味著所有你能想像到的方式都是可能的，換句話說，你現在就可以開始關心我們了。
那麼如何關心你們？
這題相當重要，但絕對比你想像的容易。跟著下面的步驟做：
第一，成為我們FB的粉絲 http://www.facebook.com/opencontemporary
第二，寄信到[email protected]問候我們；
第三，騰出空檔來找我們聊天，你可能還會得到一杯現煮咖啡。
你們接受捐錢嗎？
老天，不要再問了，現在就行動吧
