「當代講堂」乃打開-當代藝術工作站的學術活動之一，講堂實以造形藝術範疇的重要課題為主要的講授內容,主要由打開-當代之成員分享其學術研究之成果，諸 如創作實作面的繪畫、雕塑、身體、多媒體（材）、水墨、建築、影像等另外也邀請其他專家學者講述如藝術批評、策展規劃等專題，循序透過課程裡的史觀導入與 當代藝術家的作品探究。
「當代講堂」乃打開-當代藝術工作站的學術活動之一，講堂實以造形藝術範疇的重要課題為主要的講授內容,主要由打開-當代之成員分享其學術研究之成果，諸 如創作實作面的繪畫、雕塑、身體、多媒體（材）、水墨、建築、影像等另外也邀請其他專家學者講述如藝術批評、策展規劃等專題，循序透過課程裡的史觀導入與 當代藝術家的作品探究。
2018年3至4月，「《數位荒原》駐站繼群島資料庫計
在近期的創作裡，影像元素的導入是最為顯著的，尤其這類媒介的特殊性，更使得在這非物質性的薄膜中去探索更多的間隙，由歷史中形式發展來看，現成物的提出與裝置型態的出現，其打散了繪畫框限的感知場域，而靜照與動態影像的世界若非獨善其身，則又在多媒材的構作中，繁衍錯置如空間、時間維度等的效應，而那些在影像的獲取與觀看經驗中，習以為常的狀態與認知等，則是陳嘉壬作品一再挑起的回應。
當精神仍是我們難以觸及的神祕境地時，身體成了直接考察的對象，一個探測心靈的通道。我們究竟能從身體中閱讀到什麼？在 看似瑣碎空洞的日常生活中，我們的身體和心靈又進行著怎樣的運作？這也是本計畫的起點，我試著從自身的身體經驗出發，進行一趟探索之旅。
你們是替代空間？還是藝術家空間？
好吧，我們知道你無法從中得到更多訊息，今天替代空間只剩下歷史性的意義，而藝術家空間中肯歸中肯，但什麼也沒解釋到。所以別研究了，稱呼只是其次，重要的是我們做了什麼。
所以你們做了什麼？
簡而言之，我們創作，並且策劃展覽。能力許可的時候，我們也推動一些論壇、紙本出版，以及國際藝術家交流計劃。如果你真的沒有空讀背面的簡介，那你記住這個要點即可：我們的工作就是創造藝術與公眾溝通的新方案，並為這世界增加一些有真正有意思的事物，或試著犯一些錯誤。
為何不專心創作就好？
沒這麼容易。事實上，沒有什麼專心創作這種事，當代藝術與它的群眾遠不只是到美術館走走的單純關係了。無論人們察覺與否，我們生活中的各種方面早已與藝術或輕或重的聯繫在一起，一個真正投入創作的藝術家必然不會迴避他所面對公眾問題，而我們只是希望做的更好。
你們如何籌措資金？
失業救濟金。開玩笑的，我們通常以成員腰包與有限的政府補助維持運作，意思就是說我們經常沒有錢可用。
成員都是藝術家？
我們確實是以創作者為班底，但如今也有許多不同領域的成員加入，而且越來越多了，我們樂見其成。至於藝術家？有時候我們確實持著長矛，皮盾、還有一匹瘦馬和一隻獵兔狗。
所以我可以加入你們？
是的你可以。請注意這不是招募廣告，參與什麼首先就是要了解它，我們期待更多人的參與，同時也希望大家能更了解我們，了解正是某種重要的參與形式，這意味著所有你能想像到的方式都是可能的，換句話說，你現在就可以開始關心我們了。
那麼如何關心你們？
這題相當重要，但絕對比你想像的容易。跟著下面的步驟做：
第一，成為我們FB的粉絲 http://www.facebook.com/opencontemporary
第二，寄信到[email protected]問候我們；
第三，騰出空檔來找我們聊天，你可能還會得到一杯現煮咖啡。
你們接受捐錢嗎？
老天，不要再問了，現在就行動吧
